手工艺品的美学价值在过去的100年中日益获得承认。从上个世纪之交以来，主要人口集中地举办了为数众多的国际工艺品展览。这一发展趋势的核心原因，是挪威金匠倾向于减少用于委托制品的时间，而将精力更多地集中于产品的艺术设计。

    新艺术主义（Jugend）时期对挪威手工艺重新燃起的兴趣，使古代维京（Viking）时期的公鸭和龙头图案的再度兴起。这种图案从此被融合进许多手工艺形式，在国际上引起了广泛兴趣并差不多成为了国家的标志。

    20世纪30年代的功能主义设计，对斯堪的纳维亚手工艺生产产生了重大影响。时至50年代，一种独特的、更加柔和、更有人情味的 “斯堪的纳维亚式样”应运而生。

    70年代的发展使手工艺行业发生了革命。纺织品、玻璃制品、陶瓷及其他手工艺品被完全接纳为视觉艺术，而实际生产手段则被认为不再具有重要性。1974 年，手工艺人和工匠通过自己的挪威手工艺艺术家协会（Norske kunsth?ndverkere），终于获得“国家收入保证计划”的考虑，从而获得挪威艺术界的普遍接受。在80年代期间，工业设计的重要性日益增长，越来越多的手工艺人获得装饰公共场所和建筑的委托。此外，手工艺设计还成为1994年利勒哈默冬季奥运会艺术表现形式的重要组成部分。